'Di ba Halos Nasa Natin ang Lahat: Sa Depensa ni Whitney Houston' Ipinaliwanag ng May-akda Kung Bakit Niya Isinulat ang Aklat

  Hindi ba't We Almost Have It All: 'Di Ba Halos Nasa Natin Ang Lahat' ni Gerrick Kennedy; credit ng larawan: Abrams Press

Ang lahat ng mga produkto at serbisyong itinatampok ay malayang pinili ng mga editor. Gayunpaman, maaaring makatanggap ang Bij Voet ng komisyon sa mga order na inilagay sa pamamagitan ng mga retail link nito, at maaaring makatanggap ang retailer ng ilang naa-audit na data para sa mga layunin ng accounting.

Ang Pebrero 11 ay nagmamarka ng 10 taon mula nang mamatay si Whitney Houston . Ang dalawalidad ng buhay ng mang-aawit na nagbebenta ng multiplatinum — sa loob at labas ng spotlight — ay ginalugad sa bagong libro Diba Halos Nasa Amin Na Ang Lahat: Sa Depensa ni Whitney Houston ni Gerrick Kennedy, na may pasulong ni Brandy. Ipapalabas ang libro sa Martes (Feb. 1).



Galugarin

Dito, sabi ni Kennedy Sa Paanan tungkol sa kung bakit niya gustong gawin ang proyektong ito:

Ano ang tungkol kay Whitney na nagtulak sa iyo na ibahagi ang kanyang kuwento?

  Bond

Ang tanong na madalas kong tinatanong ay bakit Nais kong magsulat ng isang libro sa Whitney Houston. Para sa akin ang sagot ay medyo simple: walang libro tungkol sa kanya na batay sa iskolarship at pagpipitagan. Bilang isang taong nagmamahal sa kanya, lubos, na nadama na hindi kapani-paniwalang hindi patas sa kinang na pinagpala niya sa mundo.

Ang karamihan sa aming pag-unawa kay Whitney, at sa kanyang kuwento, ay nag-ugat sa tagumpay at trahedya. Minahal siya ng mundo, ngunit hindi kapani-paniwalang minamaltrato rin siya ng media at ng publiko. Ang pinakamalaking pangamba ko ay ang marinig ng mga tao na nagsusulat ka ng isang libro tungkol kay Whitney at gumawa ng mga pagpapalagay na ito ay isang paglalantad o ito ay natuklasan ang ilang bagong detalye sa mga trahedya na sa kasamaang-palad ay dumating upang tukuyin siya. Nais kong isulat ang aklat na gusto kong basahin kay Whitney, isa na nag-explore sa kanyang kahalagahan at naghahanap ng kahulugan sa kanyang mga tagumpay at trahedya.

Ito ay isang liham ng pag-ibig kay Whitney, ngunit ito rin ay isang pagmuni-muni ng kung gaano kalayo ang aming pag-unlad sa kultura mula nang mawala siya.

Ano ang isang bagay na ikinagulat mo nang malaman mo ang tungkol sa kanya habang nagsasaliksik at nagsusulat ng libro?

Ilang taon akong nagsaliksik sa libro — nanonood ng mga lumang panayam, nagbabasa ng coverage ng media mula sa kanyang pagbangon hanggang sa kanyang pagpanaw, at pagkatapos, sinisiyasat ang YouTube at mga fan site para sa lahat . Bilang isang tagahanga, ang mga bagay na ikinagulat ko ay ang pagtuklas ng maliliit na detalye kung paano nagsama-sama ang ilang partikular na kanta na hindi ko alam sa aking paglaki. Ngunit mayroong isang sentral na tema na naging malinaw sa pagpunta ko sa mga talaan ng saklaw ng Whitney. Sinimulan kong makita kung gaano ang 'kahihiyan' ay isang throughline ng kanyang buhay at karera. Hindi lamang ang kahihiyang dinala o itinago ni Whitney sa likod na nakita namin sa kanyang mga personal na pakikibaka, ngunit ang kahihiyang ipinakita namin sa kanya sa aming mga inaasahan at paghatol. Nagulat ako na hindi na namin ito tinawag habang naririto siya para marinig ito.

Bilhin: Diba Halos Nasa Amin Na Ang Lahat: Sa Depensa ni Whitney Houston ()

Ano ang inaasahan mong makuha ng mga mambabasa mula sa libro?

Si Whitney ay palaging hindi kilala sa isang kahulugan. Wala siya dito para sabihin sa amin ang kabuuan ng kanyang kwento. Sana narito siya upang makita ang panahong ito ng muling pagsasaalang-alang na ibinibigay namin sa aming mga icon na minamaltrato. Nais kong magkaroon siya ng pagkakataong gumawa ng dokumentaryo na gusto niya o magsulat ng isang memoir kung gusto niya. Pero hindi siya, at alam kong hindi lang ako ang laging magdadalamhati niyan. Ang aklat na ito ay isang pagdiriwang ng isang henerasyong talento na hindi na muling makikita ng mundo at isang paalala na siya ay higit pa sa kanyang mga tagumpay at trahedya. Mayroong dalawang linya sa unang kabanata na nagbigay inspirasyon sa pamagat at sa huli ay inaasahan kong alisin ng mga mambabasa mula sa aklat: Hindi natin malalaman kung ano ang maaaring mangyari. Ngunit hindi ba't halos nasa atin na ang lahat?

Nasa ibaba ang isang eksklusibong sipi mula sa kabanata ng aklat na pinamagatang 'Bolder, Blacker, Badder: The Sisters With Voices That Transformed Whitney.'

Sa ating panahon ng digitally assisted remembrance, sinakop ni Whitney Houston ang isang puwang na nakatakas sa kanya sa buhay. Isang espasyo kung saan hinahangaan ang kanyang Blackness, hindi kailanman pinagdududahan. Ang isang sulyap kay Whitney na nagyelo sa oras o sa isang tuluy-tuloy na loop ay malamang na malalim sa iyong camera roll o nakaimbak sa iyong mga pinaka ginagamit na GIF. At kung wala kang na-save na Whitney para sa iyo, tiyak na pinahahalagahan niya ang iyong Twitter o Instagram feed o nag-pop up sa isang panggrupong chat kasama ang iyong mga kaibigan — kapansin-pansing itinaas ang kanyang leeg, o ipinikit ang kanyang mga mata, o mukhang galit na galit o nagsasabing, “Ahhh, history na yan” sa pinakakasiya-siyang manor. Sa kamatayan, sa pamamagitan ng pananatili ng mga meme, si Whitney ay naging auntie sa ating lahat. Laging nandiyan, siyempre. Sa ilalim ng politese, naka-sequin na gown, at matamis na pop confection na naging dahilan ng kanyang Whitney Houston ay isang round-the-way na babae. Ngunit ang diva hunger games na nagpapanatili sa amin na unti-unti siyang i-stack laban kay Madonna, Janet, Paula, at Mariah sa pag-akyat nilang lahat sa pop ladder ay hindi namin napapansin ang ideya ng sisterhood na mahalaga sa posisyon ni Whitney sa industriya ng musika sa buong karera niya.

Ang pinakadakilang Whitney GIF sa lahat ng panahon — okay, marahil hindi ang pinakadakila, ngunit tiyak na isang Top 5 contender — ay isinilang mula sa mismong kapatid na babae na pinanghahawakan niya nang husto. Nakita mo na. Hawak-hawak ni Natalie Cole ang American Music Award na natalo niya kay Whitney (at Paula Abdul) dahil habang sila ay nagtatawanan at nakaturo sa isa't isa, si Natalie mula sa entablado sa kanyang itim na sequined gown at guwantes, at Whitney mula sa kanyang upuan. 'Hindi ko alam kung ilang beses na kami ni Whitney na magkasama sa parehong kategorya,' sabi ni Natalie sa simula ng kanyang talumpati sa pagtanggap, na tinitigan ang kanyang batang babae na si Whitney, 'ngunit mag-e-enjoy ako sa isang ito!' Ito ay isang magandang imahe. Ito ay 1992, at ito ay dalawang pop powerhouses na nagnanais sa kanilang tagumpay, ngunit sila rin ay mga babaeng Black na mabubuting kasintahan na masyadong pampublikong nag-uugat para sa isa't isa sa isang mala-impyernong industriya na walang katapusang hinuhusgahan ang mga kababaihan laban sa isa't isa. Sina Whitney at Natalie ay mga entertainer na nagmula sa music royalty, na nagpalaki sa mga panggigipit na dumating sa kanilang karera at nag-ambag sa kanilang mga pakikibaka sa drug dependency. Sila ay mga babae na nagsisikap na gawin ito - at iniwan kami nang malayo bago nila dapat gawin. Itinatago ko ang GIF nina Whitney at Natalie sa aking arsenal anumang oras na gusto kong pasiglahin ang isa sa aking mga kaibigan. Anumang oras na gusto kong magpunctuate ng 'yass' o magbigay ng papuri sa isang makulimlim na pagbabasa o isang magandang salita, bumaling ako sa sandaling iyon ng masayang pagpapakita ng pagmamahal nina Whitney at Natalie sa isa't isa. Sa tuwing titingnan ko ito, sinusubukan ng aking isip na ilagay sila dito ngayon, na para bang narito pa rin sila, nakikipagkumpitensya para sa mga parangal at nagbibigay sa amin ng mas masasayang sandali tulad ng ibinahagi nila sa American Music Awards noong 1992.

Napakalalim ng kapatiran sa kung sino si Whitney at kung paano siya lumipat sa industriya. Ito ang pinaka na-appreciate ko tungkol sa kanya, sa labas ng alinman sa kanyang mga talento. Sa kanyang pagtanda, ang pagyakap ni Whitney sa kapatid na babae ay nagpakita ng accessibility na ang kanyang musika at imahe na nakaharap sa publiko ay kulang sa simula ng kanyang karera. The way she uplifted Brandy and Monica in her name; kung paano niya niyakap sina Kelly Price at Faith Evans at Deborah Cox; ang kanyang malalim na pagkakaibigan kina Mariah at Mary J. Blige at CeCe Winans at Pebbles. Ang paraan na pinahintulutan niya ang kanyang sarili na maging mahina kay Oprah Winfrey at pag-usapan ang tungkol sa pag-hit sa ilalim ng bato at ang pinakamasama sa kanyang mga taon kasama si Bobby. Dumating kami upang makita si Whitney bilang ang quintessential Black auntie. At ang mga GIF na iyon ng kanyang pagiging nakakatawa at malilim na nagyelo sa aming mga telepono o ang mga pariralang binigkas niya na naka-embed sa aming mga sarili at naging bahagi ng aming katutubong wika ay nagmula sa panahong ito na gusto kong tawagan ang paglitaw ni Auntie Nippy.

Bago naitala ni Whitney ang pinakamatapang (at hindi maikakaila na Black) na musika ng kanyang karera, nag-film siya ng Waiting to Exhale. Ang adaptasyon ng bestselling tome ni Terry McMillan ay nakasentro sa sisterhood sa kwento nito ng mga pagsubok at kapighatian ng modernong Black na kababaihang nagna-navigate sa mga romantikong at pampamilyang relasyon. Naabot na ni Whitney ang kanyang tugatog pagkatapos kantahin ang pambansang awit at sinundan iyon ng blockbuster na tagumpay ng The Bodyguard at ang record-breaking na soundtrack nito. Para sa kanyang susunod na papel sa pelikula, gusto niya ng mas kumplikado. Isang bagay na mas totoo. Isang bagay na nagbigay-daan sa kanya na magpakita sa screen bilang higit pa kay Whitney Houston, ang pop diva. Nalaman niya iyon sa Waiting to Exhale. Maganda at tapat ang pagsusulat ni Terry McMillan tungkol sa mga kontemporaryong Black na kababaihan. Isinulat niya ang tungkol sa mga kababaihan na nagpapakita ng kanilang sakit at pagnanasa; na namumuhay nang matapang o walang ingat at walang pag-asa na naghahanap ng pag-ibig, o kahit man lang ay isang mabuting layko; mga babaeng nagsisikap na makuha ang lahat ng ito sa isang mundo na hindi palaging para sa kanila. Direktang nagsalita si McMillan, at tapat, sa mga babaeng Itim na naghahanap upang maibalik ang kanilang uka. Sumulat siya para sa mga kababaihan na may sakit sa walang kabuluhang mga lalaki; ang mga babae na nasa kusina ng Sorrow at dinilaan ang lahat ng mga kaldero; at ang mga kababaihan na naghahanap ng kalayaang sekswal at personal na pagpapalaya. Ang Waiting to Exhale, ang kanyang ikatlong nobela, ay nakatutok sa isang quartet ng middle-class, thirtysomething Black na kababaihan sa gulo ng emosyonal na kaguluhan at ang kapatid na babae na nagpatuloy sa kanila. Ang mga ito ay napakasalimuot na kababaihan—matagumpay sa kanilang mga karera ngunit labis na bigo sa pagmamahal at pamilya. Ginawa ng libro ang McMillan na isang pambahay na pangalan nang ito ay naging isa sa mga pinakamahusay na nagbebenta ng mga gawa ng fiction noong 1992. Sinira siya ng mga kritiko — sa parehong paraan na hinahabol nila si Tyler Perry ngayon — dahil sa hindi pagiging mapanlikha o ambisyoso sa kanyang prosa at paggalugad ng paksa bagay na masyadong nakatuon sa intersection ng uri, kasarian, at Black heterosexual na pagnanais nang hindi nagtatanong sa racism, sexism, o socioeconomic volatility na nakakaapekto sa paraan ng pamumuhay ng mga Black sa America. Ngunit si McMillan, tulad ni Perry, ay kumokonekta sa isang madla na bihirang makita ang kanilang sarili na naka-imprint sa fiction o telebisyon o pelikula. Kilala nating lahat ang mga babae tulad nina Savannah at Robin at Gloria at Bernadine — kaakit-akit, mahina, pabigla-bigla, madamdamin, feisty, tao. Ang mga ito ay mga tunay na babae na madaling maging mga kapatid natin o paborito nating mga auntie. Ako ay pito o walo nang matagpuan ko ang kopya ng aking ina ng Waiting to Exhale sa kanyang kwarto. Hindi ko ito babasahin nang buo hanggang sa ako ay tinedyer, ngunit nabighani ako sa pabalat, ang kayumangging walang mukha na mga silhouette na nakasuot ng matutulis, makulay na damit. Ang pabalat ay kamukha ng kontemporaryong Black art ng mama ko at ng lahat ng kapatid niyang kaibigan — mga auntie ko — sa kanilang mga apartment. Nakahiga ako sa kanya habang nagbabasa siya, nakakulong sa kanyang init — nawala sa sarili kong pakikipagsapalaran (angkop sa edad).

Dahil sa tagumpay nito, hindi maiiwasan ang isang adaptasyon sa pelikula ng Waiting to Exhale. Ginawa ni Forest Whitaker ang kanyang direktoryo na debut sa pelikula, at sina Angela Bassett, Lela Rochon, Loretta Devine, at Whitney ang isinagawa sa mga pangunahing tungkulin. Sa wakas ay nagkaroon ng nuanced role si Whitney, isa na nangangailangan ng higit sa kanya kaysa sa The Bodyguard at The Preacher's Wife - mga pelikulang tila binuo sa kahanga-hanga ng kanyang boses sa pagkanta. Si Savannah Jackson ay hindi isang superstar pop diva na ini-stalk o isang napabayaang asawa na binisita ng isang debonair na anghel. Siya ay isang pagod na babae na umabot sa mataas na taas sa kanyang karera ngunit labis na nabigo sa kanyang romantikong mga prospect at kanyang nakikialam na ina. Si Savannah ay isang babaeng naghahanap ng kapayapaan ng isip at isang pagmamahal na makabuluhan. Tulad ng kanyang mga kapatid na babae, pinipigilan niya ang kanyang hininga para kay Mr. Right at pagod na aliwin ang lahat ng Mr. Wrongs na naanod sa kanyang buhay at ginawa siyang paliitin ang kanyang sarili at ipinangalawa ang kanyang mga pangangailangan. Inilabas noong Pasko noong 1995, ang Waiting to Exhale ay gumawa ng kasaysayan bilang ang unang pelikula na may all-Black female leads na magbukas sa numero uno sa takilya. Ang katanyagan ng libro at ang blockbuster film adaptation nito ay may impluwensya sa pag-normalize ng middle-class na Black na kababaihan sa sikat na kultural na kamalayan. Ang mga studio noon ay sabik na i-greenlight ang makinis na paggawa ng mga soap opera na nagtutuklas sa Black middle class sa pamamagitan ng mga ensemble family drama at romantikong komedya — ibang-iba sa hood na mga pelikulang bumubuhos mula sa Hollywood na kasabay ng katanyagan ng hip-hop at humarap sa kaguluhan ng buhay ng Itim sa panloob na mga lungsod sa buong bansa. Si Whitney, tulad ng kanyang onscreen na karakter, ay isang babae sa kanyang early thirties. Siya ay nagkaroon ng ilang taon ng kasal at pagiging ina sa ilalim ng kanyang sinturon, at dalawang beses na mas marami kaysa sa isang superstar entertainer. Siya ay napagod dahil sa hindi magandang press, ang pagpuna sa kanyang personal na buhay, ng kanyang musika, at ang mga tanong ng pagiging tunay.

Ang Waiting to Exhale ay napakahalaga sa pagtulong sa kanya na baguhin ang salaysay sa paraang hindi niya nagawa noon. Natunaw si Whitney sa papel na Savannah — isang babaeng may lahat ng ito ngunit kahit papaano ay hindi niya maagaw ang isang lalaking hindi isang maliit na aso. Matalas at nakakatawa si Whitney sa kanyang pagganap, ngunit higit pa riyan, kinuha niya ang pagod na nabubuhay sa kanyang karakter at pinagsama ito sa kanyang sariling sakit. Hindi pa namin alam ang lalim ng kanyang personal na kalungkutan. Naghinala kaming masama ang nangyari sa pagitan nila ni Bobby. Ang mga tabloid ay nagpalabas ng mga kuwento ng pagtataksil at pakikisalu-salo ni Bobby, at may tsismis na si Whitney ay isang standoffish diva sa set, daldalan ang kanyang mga co-star na sinubukang patahimikin. Makalipas ang ilang taon, pagkatapos niyang mawala nang matagal, nalaman namin na na-overdose talaga si Whitney sa cocaine habang kinukunan ang pelikula sa Arizona. Ang mga isyu ni Whitney sa droga ay lihim pa rin mula sa pangkalahatang publiko, na muli ay posible lamang dahil wala pa tayo sa panahon na ang balita sa celebrity ay isang dalawampu't apat na oras na makina. Sa pagkakaalam namin, si Whitney ay isang babae lamang na tila nasa isang nakakalason na kasal.

Hinango mula sa Diba Halos Nasa Amin Na Ang Lahat: Sa Depensa ni Whitney Houston ni Gerrick Kennedy na inilathala ng Abrams Press ©2022.

Tungkol Sa Amin Pag

Balita Sa Sinehan, Palabas Sa Tv, Komiks, Anime, Laro